cabezote
cabezote

Valores de SillaVerde

Esta revista digital pertenece a la compañía SillaVerde en Colombia. Cuatro colores identifican las actividades y valores de la marca: Periodismo (humo) + Moda (lila) + Economía Inclusiva (durazno) + Sostenibilidad (verde) Contacto: info@sillaverde.co

Moda + Artesanía

En SillaVerde creamos contenidos especializados en el conocimiento de tradiciones artesanas en Colombia y la dinámica del Sistema Moda. Foros, conversaciones y material periodístico que aportan al desarrollo de negocios de moda contemporáneos con impacto social. Foto colección Moda Viva 2019 / Daniella Benedetti, Modelo Camila Curiel

Labor constante

Como consultora del Programa de Moda y Joyería de Artesanías de Colombia, Rocio Arias Hofman realiza talleres dirigidos a comunidades artesanas en sus lugares de origen y fomenta la plataforma comercial MODA VIVA. Retrato de Andrés Oyuela.

La Malpensante Moda

La Malpensante Moda, portada de la edición 2020. Joan Juliet Buck, escritora y actriz norteamericana en la portada fotografiada por Ruven Afanador.

fb
La Memoria, un encuentro vivo

Publicado 2014-07-08 00:00:00 | Por Rocio Arias Hofman

foto

Alicia Mejía, directora de Expoartesano 2014.

En Medellín, del 5 al 11 de julio, se dan cita colombianos conocedores de saberes milenarios y cuyo talento les permite desempeñar un oficio único, el artesanal. Expoartesano 2014, dirigido por Alicia Mejía, propone mirar a fondo el país con un evento de marcada personalidad.

Las artes y el artesano es un texto conciso y sustancioso. Como una buena receta de cocina. Lo escribió Oscar Wilde a finales del siglo XIX y el “plato” que propone el autor irlandés despierta un apetito especial dado que acaba de inaugurarse Expoartesano 2014. Se trata de una proclama que causó revuelo en su época porque “destronó a las bellas artes de su privilegiada posición y le devolvió al trabajo artesanal la dignidad artística”. Wilde retoma algunas ideas de John Ruskin sobre el papel que juega el arte en la sociedad y conmina a los artistas a no creerse más que nadie y a reconocerse a la par que los laboriosos artesanos. Con su pluma implacable, advierte: “… recordad que separando el artista del artesano arruinaréis a ambos; a uno le robáis todo motivo espiritual y todo el deleite imaginativo, al otro le aisláis de la verdadera perfección técnica”.

El dilema que plantea el escritor de El retrato de Dorian Grey es brillante y excéntrico, como sus obras literarias. Y no puede ser más contemporáneo. Sobre todo en esta esquina de Latinoamérica donde el casi centenar de comunidades indígenas y sus correspondientes lenguas dotan a Colombia de un pasado fabuloso expresado a través de prácticas artesanales de toda índole. Donde además el gremio de los artistas se encuentra en estado de ebullición. Crear espacios y oportunidades para unirlos y mezclarlos sería, según “el mandamiento Oscar Wilde”, un deber y al tiempo un derecho insoslayable.

Este es quizás uno de los grandes atractivos que propone Expoartesano 2014: espacio para el ejercicio de la memoria colectiva. “Tenemos la obligación de saber quiénes somos, de dónde venimos, de contar nuestras historias y transmitirlas de generación en generación” dice contundente Alicia Mejía, la empresaria avezada que no solo logró crear Colombiamoda, el evento de moda más reconocido de Latinoamérica, sino que asumió el reto –por encargo de Aída Furmanski, directora de Artesanías de Colombia- de hacer que la feria de mitad de año alrededor de las artesanías nacionales fuera más allá de una mera actividad comercial. Por eso se ha inventado desde un pabellón donde la gastronomía colombiana sale a relucir junto a utensilios y elementos que sirven para cocinar y comer, provenientes del quehacer artesanal. Y un pabellón especial para los niños. “Queremos proponer, con la presencia de estos oficios y de quienes los desempeñan, un diálogo permanente y natural con el público. Algo que nunca se había hecho y que acerca todos estos saberes de viva voz” explica Alvaro Iván Caro, funcionario de la entidad y designado como coordinador para ejecutar esta versión de Expoartesano.

“Fue el alfarero griego el que enseñó al escultor esa influencia del diseño que fue la gloria del Partenón; fueron los decoradores de cofres y enseres italianos los que cuidaron de que la pintura veneciana se mantuviera siempre fiel a su condición pictórica primaria de noble color” escribe Wilde en su ensayo, quien le dedica además un capítulo especial a “La relación del vestuario con el arte”. En este sentido, vale la pena destacar el esfuerzo que hace Expoartesano para proponer Colombia Diseña e Identidad Colombia donde participan en simultánea diseñadores de moda y artesanos colombianos con piezas elaboradas conjuntamente. El señor Wilde frunciría menos el ceño si viera esto, seguro.

Sin duda, uno de los proyectos que más impactó las magníficas posibilidades que tiene nacionalmente la moda vinculada al trabajo artesanal fue Identidad Colombia en 2001. Sus impulsoras fueron dos mujeres esenciales en uno y otro campo: Alicia Mejía, entonces presidente de Inexmoda, y Cecilia Duque, en ese momento gerente de Artesanías de Colombia. Una mezcla que volvió realidad desfiles con reconocidos diseñadores y artesanos colombianos en Milán, capital del diseño en el mundo. Este año Identidad Colombia recupera su esencia y plantea una muestra con énfasis en accesorios y complementos, más que prendas de vestir. Los diseñadores Juan Pablo Socarrás, Isabel Henao y Francesca Miranda así como la firma de accesorios Jaure -que trabaja con la comunidad embera, especialista en chaquiras- compartirán espacio.

“Participo con mi marca Juan Pablo Socarrás y el público verá lo que promuevo diariamente desde mi almacén en Bogotá: piezas para el hogar. Traigo un poquito de todo el país en mi maleta” dice el diseñador que hace diez años se vinculó activamente a Artesanías de Colombia, donde incluso ejerció como director de moda de la entidad. Socarrás exhibe individuales hechos en tela de hamaca con apliques de figuras en algodón y realizados por mujeres artesanas, desplazadas en San Jacinto (Bolívar); carteras que recuperan la técnica de las molas; servilleteros en werregue; fundas y cojines para la cama bordadas según la técnica de “aplique de tela sobre tela” original de Santa Rosa de Cabal (Antioquia) y de pueblos de Cundinamarca. “Vivo un aprendizaje constante a través de las posibilidades inmensas que ofrecen los materiales y las técnicas tradicionales” añade este hombre que hace más de cuarenta viajes anualmente a diversas comunidades en el país. Con razón su slogan reza “Historias hechas a mano”. El precio por este fuerte ritmo lo paga físicamente (el diseñador es sobreviviente de una complicada enfermedad) y el cambio constante de alimentación pero su decisión creativa no tiene marcha atrás. “Me sorprende el bellísimo montaje de Expoartesano y se nota la pasión desmedida de Alicia Mejía en todos los detalles. En verdad, la feria tiene alma” afirma.

Son trescientos cincuenta expositores que vienen desde seis zonas diferentes del país (desde el Orinoco hasta el Pacífico). Con una muestra de setenta comunidades de artesanos indígenas que representan a diecinueve etnias indígenas y sesenta artesanos tradicionales. Llegan en vuelos patrocinados por Artesanías de Colombia y entender las dinámicas locales de transporte desde estas comunidades, normalmente muy alejadas, es difícil. “Faltan solamente tres por problemas familiares. En realidad es un récord haber logrado que estén presentes los que ya ocupan sus stands de seis a nueve metros cuadrados” revela Caro, el coordinador y miembro del equipo de curadores de la feria. Caro es minucioso y observador. Se lo debe, sobre todo, a sus constantes viajes por Colombia con la misión de recuperar, mejorar e incorporar diseños novedosos en las piezas tradicionales. “Nos reunimos con las comunidades en la maloka. Allí logramos conocer y detectar piezas magníficas de oficios cuyas técnicas son desconocidas por la mayoría de nosotros. El diseño se vuelve entonces una herramienta de mejoramiento del proceso productivo, de las materias primas y del resultado final del objeto. Si no hiciéramos este trabajo de campo no lograríamos resultados” dice abarcando con la mirada los ocho mil metros que ocupan la feria.

Las puertas están abiertas. El público fluye mientras sucede también el Mundial de fútbol. Expoartesano 2014 es un hecho tan contundente del presente como las tradiciones del pasado. A los visitantes les puede servir la ruta inquisitiva de Wilde para adentrarse en este escenario. También es luminosa la senda que propone la legendaria revista Artes de México, especialista en recuperar la memoria de las culturas ancestrales mexicanas y un ícono después de más de dos décadas de existencia: “El asombro es una vía de conocimiento” resume esta clave que esboza la publicación. Una frase más que poética para abordar lo artesanal.

Publicado en El Espectador. Julio 2014.

Mayo

07

2021

Calendario MODA EN COLOMBIA

Formato híbrido de eventos (virtual y presencial)

COLOMBIAMODA Y COLOMBIATEX: 27 al 29 de JULIO, Medellín

EXPOARTESANO: 27 de SEPTIEMBRE al 10 de OCTUBRE, Medellín

LATIN AMERICAN FASHION SUMMIT: NOVIEMBRE, Miami 

EXPOARTESANÍAS: 3 al 19 de DICIEMBRE, Bogotá

La Vida Animada Moda 360
La Vida Animada
chanel
Elogio de la lectura

Bitácora de citas...
e-mail
SillaVerde

Esta compañía tiene su sede en Bogotá -"la ciudad asentada sobre una silla verde"- tal como alude el escritor Germán Arciniégas a las montañas orientales que la resguardan.

ROCIO ARIAS HOFMAN es politóloga y periodista en radio, prensa, televisión y medios digitales. Nace en Madrid y vive en Colombia desde 1994.

Consultora del Programa de Moda y Joyería de Artesanías de Colombia desde 2015 y del proyecto MODA VIVA. Dirige el ciclo de debates MODA 360 de la Cámara de Comercio de Bogotá (2015-2019) y la franja de conocimiento de Bogotá Fashion Week (2018 y 2019). Ha sido colaboradora de El Espectador, El Malpensante, Fucsia, Diners y Vogue Latinoamérica.

2012: Revista digital sentadaensusillaverde.com / 2016: Fundación de SILLAVERDE SAS / 2017: Estreno de LA VIDA ANIMADA en Youtube en alianza con Expor Mannequins. / 2018: Podcast TALKING CLOSET en alianza con Akorde. / 2019: Asesorías para la creación de contenidos editoriales y elaboración de narrativas de moda para clientes del sector privado. / 2020: Publicación de La Malpensante Moda en coproducción editorial con Fundación Malpensante. / 2021: Realización de la serie de entrevistas AL HILO  por IGLive SillaVerde y publicación de la columna dominical "Las pinzas de la langosta"

SillaVerde cuenta con un equipo de investigación y diseño gráfico (Verónica Santamaría, diseñadora de la Universidad de Los Andes) y administrativo (Leidy Díaz, contadora) y múltiples aliados del sector público y privado con quienes desarrolla sus proyectos.

 

Archivo
RASGOS de SillaVerde

Ofrecemos contenidos editoriales sobre la industria de la moda especializados en:

* SOSTENIBILIDAD

* TRADICIÓN ARTESANAL

Elegimos trabajar en conjunto con el sector público y privado en Colombia. Contribuimos a fortalecer alianzas y a diseñar oportunidades de negocio con un sentido social, ético y productivo. 

pinzas

CRECER EN REPUTACIÓN

pinzas

TENDER PUENTES ENTRE PERSONAS Y SECTORES

pinzas

CONTENIDOS ORIGINALES

pinzas

INFORMACIÓN, ANÁLISIS Y CONOCIMIENTO

pinzas

PRODUCIR CON SENTIDO

pinzas

MODA CON PERSONALIDAD

pinzas

PENSAR GLOBAL, ACTUAR LOCAL